L’art de se former à la peinture artistique grâce au CPF : clés, démarches et opportunités #

Comprendre les formations en peinture artistique éligibles au CPF #

Les cursus en peinture artistique éligibles au CPF couvrent un éventail complet de compétences : acquisition des bases du dessin, perfectionnement des techniques de la couleur, exploration des grands courants artistiques contemporains, jusqu’à la maîtrise de la gestion d’une carrière d’artiste. Seules sont accessibles au financement CPF les formations proposées par des structures déclarées et certifiées Qualiopi, telles que l’école Les Ateliers Terre & Feu pour l’animation d’ateliers d’arts plastiques, ou des cursus validant des diplômes universitaires spécifiques, à l’image du Master Arts Plastiques de l’Université Paul Valéry.

Ces parcours se distinguent par une reconnaissance professionnelle accrue : chaque programme référencé doit s’appuyer sur des compétences dont la valeur est reconnue sur le marché et par les institutions. L’offre s’est élargie ces dernières années, sur des thématiques artistiques variées, permettant aux stagiaires de :

• Développer des compétences techniques avancées (matière, composition, lumière, perspective…)
• Explorer les démarches créatives contemporaines ou traditionnelles
• Acquérir des savoir-faire en gestion, exposition et vente d’œuvres
• Obtenir une certification professionnelle ou universitaire

Cette diversité ouvre la voie à une professionnalisation effective des artistes, qu’ils aspirent à enseigner, exposer ou lancer leur propre atelier.

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Choisir le bon parcours : spécialités et formats proposés #

Le paysage de la formation artistique financée par le CPF se décline en une multitude de formats et de spécialisations adaptés à chaque projet. Ceux qui souhaitent une initiation technique rapide peuvent s’orienter vers des modules intensifs proposés par des centres comme LiveMentor autour de la vente et l’animation artistique. Les praticiens chevronnés privilégieront des formations longues sanctionnées par une certification RNCP, comme les Masters universitaires (Master Arts-Littératures-Langages de l’EHESS, Master Arts Plastiques de l’Université Paul Valéry).

Pour s’adapter aux contraintes professionnelles, la majorité des organismes proposent une offre multimodale :

• Ateliers en présentiel dans des villes comme Paris, Lyon ou Nantes, permettant la pratique guidée et l’échange artistique
• Formations en ligne, favorisant la flexibilité et l’accessibilité pour tous les profils
• Modules transdisciplinaires intégrant peinture contemporaine, illustration, dessin traditionnel ou numérique, modelage

En 2024, le coût moyen constaté pour une formation qualifiante s’établit entre 890 € (initiation au graphisme) et 3580 € (architecture d’intérieur et décoration), les programmes universitaires atteignant, pour certains, plusieurs milliers d’euros selon la durée et la reconnaissance du diplôme obtenu.

Démarches pour mobiliser son CPF et rejoindre une formation artistique #

Pour bénéficier du financement CPF, il convient de suivre une procédure digitale structurée sur la plateforme officielle “Mon Compte Formation”. Toute personne active ou artiste-auteur autonome, dès lors qu’elle alimente son compte par son activité, peut candidater. Les étapes clés consistent à :

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• Se connecter ou créer un compte sur la plateforme moncompteformation.gouv.fr
• Rechercher une formation de peinture ou d’arts plastiques référencée et éligible CPF
• Constituer un dossier en ligne en joignant justificatifs et motivations
• Valider la demande et suivre le traitement jusqu’à acceptation

Pour les artistes-auteurs, l’alimentation du CPF dépend du versement effectif de la contribution à la formation professionnelle. Le seuil d’accès est fixé à 7128 € de recettes artistiques sur les trois dernières années (hors année en cours), ou 10692 € sur cinq ans. L’AFDAS accompagne particulièrement les artistes sur la constitution du dossier, le choix du cursus et la gestion administrative de la prise en charge.

Ce soutien dédié sécurise l’entrée en formation pour les profils non salariés, assure la prise en charge des frais pédagogiques, et ouvre la possibilité d’un accès à des cursus rares ou spécialisés. L’usage de la plateforme rend l’ensemble du processus transparent, traçable et rapide, quelle que soit l’orientation artistique envisagée.

Quels organismes et labels privilégier pour une formation de qualité ? #

Pour garantir l’excellence pédagogique et la valeur du parcours suivi, il s’avère essentiel de cibler des organismes bénéficiant de la certification Qualiopi ou référencés auprès de l’AFDAS. L’école Les Ateliers Terre & Feu, par exemple, bénéficie d’une reconnaissance sectorielle et propose des programmes spécialisés d’animation d’ateliers d’arts plastiques, éligibles au CPF de transition pour une reconversion. Le Master Arts Plastiques de l’Université Paul Valéry ou les cursus de l’EHESS s’adressent, quant à eux, à ceux qui visent une validation académique supérieure de leur parcours artistique.

Plusieurs structures complémentaires sont à privilégier selon vos objectifs :

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• Écoles supérieures d’arts appliqués, pour une maîtrise technique et théorique avancée
• Universités proposant des diplômes d’État en arts plastiques
• Centres de formation privés labellisés Qualiopi, pour un accompagnement individualisé
• Ateliers indépendants partenaires d’organismes certifiés

Un répertoire national tenu à jour par les pouvoirs publics recense ces établissements, leurs modalités d’accès et leur public cible. Selon nous, la qualité du corps enseignant, la richesse du réseau professionnel et la clarté de l’accompagnement post-formation sont des critères déterminants pour sécuriser son parcours et maximiser son employabilité future.

Valoriser sa formation artistique pour sa carrière ou sa reconversion #

Les compétences acquises en peinture artistique via une formation CPF possèdent un impact concret sur l’évolution professionnelle des artistes, tant pour une montée en responsabilité que pour une reconversion sectorielle. La validation d’un titre reconnu favorise une reconnaissance immédiate auprès des institutions culturelles, municipalités ou écoles, mais aussi auprès des galeries et collectifs indépendants.

Après un parcours financé par le CPF, il devient possible de :

• Développer des ateliers d’initiation ou de perfectionnement destinés au grand public
• Lancer ou renforcer une activité d’artiste indépendant (exposition, commande, marché de l’art)
• Accéder à des concours d’art contemporain ou à des appels à projets municipaux
• Assurer la transmission des savoir-faire artistiques comme enseignant ou animateur

À l’issue de certains modules, l’intégration de certificats techniques ou de diplômes universitaires dans son curriculum professionnel permet d’augmenter significativement sa crédibilité et d’élargir ses opportunités, tant en France qu’à l’international. Le marché du mécénat, la médiation culturelle et la formation professionnelle en entreprise s’ouvrent alors à ceux dont le parcours est reconnu et certifié.

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